四川省生态文明促进会

李 传 林

四川省生态文明促进会副会长、研究员

（2026年2月25日）

当代艺术是由创作、表演、欣赏、评鉴等多主体、多环节、多层次、多生境构成的生态系统。我们基于广义生态系统论“八维度+功能+效应”基本思维方式和系统论基本方法，对当代艺术理论进行深度解析，以期利于艺术管理改善和艺术产业促进。

一、艺术定义

1.艺术定义

艺术是具有审美性质的生活方式总称，是文艺灵动的并构、文化活动的组成和文明运动的标志。

2.艺术与“文”的区别

文艺。文艺是文学与艺术的合称。文学主要用文字语言描写和反映生活，以创作文学作品，供读者阅读体验。艺术用文字、书法、符号、声音、图画、图像、影像、动作等多种媒介模拟和反映生活，以创作艺术作品，供受众欣赏体验。媒介的单一性与多样性是文学与艺术的主要区别。合称后文艺是广义的艺术，因而文学也成为广义艺术的组成部分。

文化。文化是社会生活方式的总称，以社会生产方式为基础，但最终由生产力决定。艺术是一种文化生活方式，包含于文化之中，与一般文化相比，更具有明显的灵感性、仪式性、审美性。

文明。文明是社会思行方式及其成果的总称，具有多种形态，总体上分为物质文明和精神文明两大类。文艺是一种精神生活方式，包含于精神文明之中，与一般精神文明相比，更具有突出的思想活力、反思能力、审美引力。

3.艺术与“术”的联系

心术。即心理调控术，心理学领域人性人格、意识意志、性格风格、情感情趣等知识及其应用，与艺术创造力、批判力、想象力、震撼力、感染力、感召力锻造密切相关，艺术活动过程就是心理平衡与非平衡交互作用、起伏变化过程。艺术学必备心理学内容，心理学是艺术家的必修课。

技术。技术包括艺术行为技术和非艺术行为技术。这里指的主要是非艺术行为技术，也就是与艺术相关的艺术支撑技术或艺术载体技术。如互联网技术和新媒体技术，其出现改变着艺术形态，引起艺术观念和艺术实践深刻变化。一般而言，在观念上没有技术而艺术仍然存在，但在实践中没有技术却无以施展艺术。

学术。艺术理论研讨，坚持马列主义文艺/艺术理论指导。善于以实际生活观和生活方式方法揭示艺术的本原/本体，以审美观和审美方式方法揭示艺术的特性/价值，以整体观和整体方式方法揭示艺术的特征/作用，以系统观和系统方式方法揭示艺术的本位/功能，以历史观和历史方式方法揭示艺术的规律/趋势，以发展观和发展方式方法揭示艺术的效应/意义等。艺术学是一门综合学科，与哲学、伦理学、美学、历史学、人学、社会学、经济学、技术学、未来学等密切相关。

二、艺术特性

特性是内在的本质性的。艺术具有十大特性，它们是生活方式性定义的逻辑展开和收敛，包括四个基本特性、四个延伸特性和两个扩展特性，依次叙述。

1.创造性。基本特性之一。内含手法、价值、意义等创造生活内涵。创造是艺术活动始端。没有创造就没有创作，没有创作就没有作品，没有作品就没有艺术活动。创造是有意识的活动，是人的类本质的张力彰显。创造之所以成为创造，是因为其具有创新性，不同于前人、不同于众人、不同于别人，创造出新手法、新价值、新意义等艺术生活新内涵。创造的原料主要来源于先辈留存、现实生活和外部吸收，因而创新的方式方法相应有继承性创新、实践性创新、吸收性创新。

2.精神性。基本特性之二。内含体智、体验、体悟等精神生活享受。人的类本质之内核即灵魂或意识是生命的根本质性。生命由肉体（物质）和灵魂（精神）交构，类本质意识是从自发感觉上升到自觉认知，再凝练升华为精神。认知的精粹即精神，实践的意志亦即精神。艺术的精神食粮包括中华民族历史/传统精神可以体悟得出是如自强精神，中国人民民族精神可以体验得出是如大爱精神，中国社会时代精神可以体智践行而得出如创新精神。艺术内在化的精神既是艺术创造的灵魂所在，也是艺术发展的原动力，更是艺术传播的正能量。中华民族精神，中华文化精神，中华美学精神，中华艺术精神，其价值观念一脉相承，实质内涵一致。

3.媒介性。基本特性之三。内含表现、表达、表演等媒介生活传导。人的社会本质之关系网即生活交往复杂路径，是艺术与文艺、文化、文明，与心术、技术、学术等各种社会生活领域沟通的渠道。艺术依托这些渠道实施传播，传播渠道把艺术自身打磨成媒介。艺术作为人的一种社会生活方式，置身于社会复杂关系，被赋予人的本质性，具有社会性的艺术，在其本质性发散与收敛过程中，充当了媒介，因而具有媒介性。作为审美性质的艺术，创作表现、作品表达、形象表演，均在其媒介性通路上，走进审美生活方式。

4.审美性。基本特性之四。内含感性、理性、美性等思想情感生活。艺术按照美的规律来构造，是因为审美的需求，需要美的构造以回应，以得到精神愉悦和理智满足，实现审美价值。审美是艺术活动的出发点和落脚点，贯穿艺术活动全过程。艺术创造是美的创造，艺术精神是美的思维把握，艺术媒介是美的传达传导，艺术审美追求艺术目标达到和目的实现。而审美标准之基准，即美学观与史学观一致性，整体与个体一致性，现状与发展一致性，感性与理性一致性，历史与逻辑一致性等，是审美的根本依循和方法论。

5.文化性。延伸特性之一。内含事化文、文化艺、艺化心等文化生活体验。如果艺术与文艺是姊妹、与文明是远戚的话，那么与文化就是近亲，有“血缘”关系，所以艺术的文化性是天然的。文出于事，但又高于事。事是生活之本，以事滋养文化，但文化是生活方式，高于生活之事。艺出于文，但又高于文。文是艺术之基，以文滋养艺术，但艺术是审美方式，高于生活方式。净心出于艺，但又高于艺。净心是艺术之义，以艺术滋养心灵，可以净化心灵，达到真善美境界。以事化文、以文化艺、以艺化心，关键在“化”，旨在以文化事、以文化人、以艺化心，“化”便是艺术，化事是技术，化人即艺术，化心则心术，三术归一，文为养料，化为滋养，性为艺成。艺术是朵花，文化是绿叶，同在一棵树，扎根生活地，散发文明光。

6.独特性。或艺术内在特殊规律性，延伸特性之二。内含灵感、仪式、意象等独特生活样式。灵感过程性，即艺术主体对艺术问题求解有一个纵向积累过程和横向传递过程。虽然灵感表现出灵光一闪，实则是经历一个长期思索不断接近答案过程后，暮然得到答案的快乐兴奋感，乘着这份激动兴奋之情，又即把灵感及答案传导到艺术其他各环节，激发出或创作或表达或欣赏或评鉴之新灵感，发生艺术灵感横向链锁性反应，形成新的横向传导传递过程。灵感波动性，即灵感非连续性和阵发性。虽然灵感可能出现链锁式反应，但是首发灵感必须具备很强关联带动性，具有次发灵感可能环节必须有充分积累，且能指向共同主题性问题，而多数情况下艺术灵感是非连续性的、阵发性的、分散的。灵感仪式性，即艺术初始其灵感就是仪式感，灵感产生仪式，而在艺术发展中，仪式成为灵感的摇篮、形式和载体。仪式灵感性，艺术仪式为灵感初生，仪式因灵感而发生变化，以适应灵感，仪式被打上灵感烙印。仪式感与灵感二者具有相互交融性，不能简单套用形式与内容、现象与本质的一般规律。形象如式，象征如灵，中间隔着象（仪）。以意拟象，以象寓意（感），中间也隔着象。象形而意中形象，象意而形中意象，均有象在其中，象为形与意的中介。在造象中，象以灵感为魂，象即灵感，灵感即象，灵象同一。象，以情感觉是形，以智知觉是意，以灵感应似人格，灵感与人同体，个性化特性明显。

7.主体性。延伸特性之三。内含创作、表演、欣赏、评鉴等生命活动方式。从艺术作品的无形内涵来说，生产者同时也是消费者、交换者；从艺术身份看，可以是自认者同时也可以是受认者、互认者；从艺术角色变换看，可以是自变者也可以是从变者、互变者；从艺术意蕴传导看，可以是发送者也可以是接收者、反馈者；从艺术参与者看，可以是自助者也可以是受助者、互助者；从艺术活动动力看，可以是主动者也可以是受动者、互动者。总之，艺术活动充分体现了人的全面而自由发展的最高本质要求，其主体性完美而理想。

8.感受性。延伸特性之四。内含形象、思维、象征等思想生活方式。感受性是艺术活动的末端效果，包括直觉的形象感受，知觉的意象感受，思维的认知感受，以及思维的体验感受等。受众最理想的感受性，即意识暗合，思想乎合，情感认同，意象契合，象征觉悟，思维包络。总之，在艺术感受性思想生活中心悦情满意足，臻于美的全面感受。

9.愉悦性。总体扩展特性之一或功能性特性。内含乐知、乐教、乐美等寓乐于艺娱乐愉快生活。对多数艺术欣赏品鉴者而言，艺术精神愉悦性是第一性吸引，而在获得愉悦中理性的知足是第二性回味或深层留连。

10.传播性。总体扩展特性之二或效应性特性。内含思想、情感、美感等认同因而传播美好生活。与愉悦性相反，由于思想性、理性深层魅力，致使美感、情感持续感染，因而艺术得到广泛传播，从而影响更多受众乃至大众。

    三、艺术特征

特征是基于特性之“特”而显示的表征。艺术具有十大特征，它们是艺术整体性的逻辑分解和整合，包括四个基本特征、四个延伸特征和两个扩展特征。

1.创意与创新的统一。基本特征之一。创意先于/统摄创新，创新发于/受制于创意，而创意本身受到意识形态主导和规约。创意是创造的内核，创新是创造的内涵，创意与创新统一于创造性艺术活动，并最终统一于意识形态导向：时代向上精神，社会主流思想，国家核心价值。

2.体验与逻辑的统一。基本特征之二。艺术体验由浅入深，由体验进入体悟，需要逻辑指引，以达到逻辑性体验，完成深度体验，真正实现精神享受。情感的感官性体验与思想的逻辑性体悟，分置于体验生活与体智生活，但终归于精神生活。

3.表现与表达的统一。基本特征之三。艺人群体主观性意志，创造性思维，自由性思想，表演性情感，集中于表现性精神特质。创作的表现需要通过思想情感的表达和形象意象的表演达成，表达和表演是联通艺术创作和艺术欣赏的媒介，两者统一于媒介传播生活。

4.情感与理智的统一。基本特征之四。情感愉悦激励寻求理智的满足，理智的满足促成情感更加愉悦，两者互促互进，统一于美感的激活。

5.化人与化物的统一。延伸特征之一。以技术为支撑和载体支持文化艺术活动（以物化文）以及艺术活动本身的技术性显然被赋予文化艺术感（以文化物），以具有文化艺术感的技术性表达或表演并传达给受众使其享受文化艺术（以文化人），并通过艺术感染力（以人/以艺化心）感动受众内在思想情感（以文化心）。以物化文的技术、以文化人的艺术、以人/以艺化心的心术三者源于生活而又高于生活，统一于文化生活方式，且化人与化物归宿于化心即美好生活欲望的激发。

6.灵感与仪式感的统一。延伸特征之二。思想情绪触发灵感、灵感又是创作之契机。仪式是艺术发端、是主体参与的中介、也是创作之源泉。在仪式感中寻求灵光一闪，又即时通过仪式运载把灵感捕捉住，不让其昙花一现。这种灵感与仪式感相从相生、相依相成的关系，统一于艺术生活本身的形神一体和秉本定一。这正是马克思主义关于文艺相对独立发展方式与特殊运动规律的生动体现。

7.主动与互动的统一。延伸特征之三。创作者、表达/表演者、欣赏者、评鉴者都是艺术活动的生命主体，均是艺术活动过程各环节的主动者，同时也是艺术过程互动者。创作主动者具有自身思想情感、风格流派，表达/表演主动者具有自身情感风彩、表演技艺和人物再造，欣赏主动者积极参与、情景把握、甚至在再创作中分享愉悦。评鉴者可对前三者的艺术活动加以评论和鉴赏，而前三者会受评鉴影响且受评鉴导向。四者之间传递互动、反馈互动、现场互动，甚而角色换位，共同完成艺术审美过程。主动与互动统一于主体生命活动。

8.形象与象征的统一。延伸特征之四。形象思维、形象性态、形象生动、形象感染，带入性强、易于感知和调动审美情趣，受动性强、印象深刻和有助于记忆理解，而象征之意义、蕴含之价值、贯穿之理念、传达之思想，萦绕于脑、留存于心、易于加工、回味无穷，招引深度认知、实现教育引导、达成审美目的，形象性与象征性聚焦于感受性、统一于思想生活。

9.欣赏与娱乐的统一。总体扩展特征之一。欣赏是娱乐的导引，娱乐是欣赏的正题，欣赏是娱乐的一种方式，娱乐离不开欣赏，欣赏是娱乐的一部分，娱乐包含欣赏，欣赏和娱乐都是艺术活动的直接功能，而欣赏又是娱乐的功能，它们共同指向艺术的重要目标即艺术主体获得愉悦享受。

10.共情与共鸣的统一。总体扩展特征之二。情绪感染上的情感认同并产生互动，因共情动情的情感势态持续生长发酵，以传导传染更多受众，这便是良好的情感效应。同时，同态思想观念上的理性认同并引起互动，因共鸣同理的认知势态持续生长放大，以传播影响更多受众，这就是良好的知性效应。两种效应是艺术主体力本发挥和表现，是审美效果的扩散和波展，也是艺术传播功能的发展和影响，始发于、发散于、收敛于、统一于艺术传播生活。

四、艺术本位

系统观念意义上的艺术，由其性质/本质规定的秉性禀赋即为“本”、特性/特征界定的范围区位即为“位”，两者浑然一体即本位，既是逻辑定性/定位，也是实际身份/地位，更是功能单元/区块或生境。艺术系统可划分为十个本位，其中四个是基本的、四个是延伸的、两个是扩展的，依次叙述。

1.艺术之本原是意识形态方式。基本本位之一。即接受影响的主流意识形态所表达的艺术意识观念，它是艺术创意、创新、创造的前提性本源。虽然艺术意识观念最终源于和决定于社会生活存在，但是相对于艺术三创思维时空而言，这种存在是间接的。只有当它被意识化观念化之后，这种意识化观念化社会生活存在的抽象，才可能进入艺术思维时空进行三创加工。所以，艺术本原不是社会生活存在的“变现”，而是艺术思维能力的“提成”。或者可以说，艺术本原是社会生活存在“天赋”的，但不是社会生活存在本身。艺术虽间接“源于生活”，但更“高于生活”，直接“源于意识”。或者可以说，从生活意义上讲，艺术是一种意识形态方式。正如马恩指出，艺术与经济社会生活之间存在着社会心理、价值追求和情感因素等一系列中间环节，不可能据经济社会生活基础，直接对艺术作品形式产生变化作出一一对应说明。因此，艺术意义、价值、理念、手法等皆本原于艺术意识观念。这同时反映出，创造性的极端重要性，没有创造性，就没有艺术，也就没有艺术的一切。

2.艺术之本体是精神生活方式。基本本位之二。艺术是一种存在，这种存在以精神形态形式体现，而不是以物质形态存在。物态只是其一种载体方式，但并非其本身，其本身以神态存在，其本体即精神生活方式。与物质相对而存的“精”（抽象物），相立而生的“神”（因精而神，故曰精神），是艺术灵魂所在，它让艺术充满活性，成为有机体，因而成就其本身。作为艺术本体意义上的精神生活，生产与生活具有同体性，创造与享受具有同一性，体能、智能、体验生活收敛于精神生活，并由此发散开去。换句话说，按照马恩观点，艺术是以精神（理性的和感性的）掌握世界的一种生活方式。

3.艺术之本质是媒介传播方式。基本本位之三。本质是事物的最基本功能单元。艺术本质显然是“事”的而不是“物”的，而“事”又显然是人的和人作的，“事”的功能即对人的作用，或者可以说人之间通过“事”发生联系和作用，站在“事”后面的始终是人。其最基本功能是对此人、对彼人、以及对彼此之间的作用，具有同一性质、最基本量、不可再分、可“转换”、能“流动”的，由此基本功能构成的单元，即为“事”的本质。因而艺术本质是艺术创作、艺术表达、艺术欣赏、艺术评鉴之间的媒介传播，它能发挥艺术最基本功能单元“事”的作用。作品创作表现、思想情感表达、形象意象表演等，均通过一定媒介传播而起作用。

4.艺术之本性是审美生活方式。基本本位之四。审美是艺术活动的需求出发点和满足落脚点，也是艺术的根本价值追求和宗旨意义所在。美感的激活和审美的完成，既是艺术宗旨践行和价值实现过程，也是生命意义体现、生理理智满足和心理情感愉悦过程，直抵生命本性，也直达艺术本性和根本。

5.艺术之摹本是文化生活方式。延伸本位之一。艺术是文化的组成或成分，也就是文化系统的子系统，而文化同时是艺术系统的环境或生境，艺术成为文化的要素。艺术作为文化系统的要素主体，与文化环境和其他文化要素主体具有共性与相似性，这为艺术通过临摹/摹仿学习文化提供了基础和前提。以文化物而成理技、以文化人而成艺术、以文化心而成情感，艺术本身、艺术手法、艺术审美，均以文化为摹本。

6.艺术之秉本是艺术生活方式本身。延伸本位之二。秉本性是生命秉性和本性，秉性受天地之力而习得，本性包括灵感，经类之修练而生发。秉本性，通过一定仪式习养获得且借以发挥。秉本性是灵感和仪式感的原动能，灵感是意识之中的感应和反应，仪式是这种感应和反应与意识所及的感觉和反映的连接方式。艺术原生于仪式，灵感包含仪式，仪式体现灵感。当艺术从原始宗教脱胎而出，仪式成为艺术活动方式，灵感成为艺术活动内容。灵感和仪式感为艺术所同时独有，其交融最能体现艺术活力。

7.艺术之能本是生命活动方式。延伸本位之三。生命能动性源于天赋，运动性本于天生，两性融合而成生命能本性，进而赋予艺术。艺术能本活动传导路径，既可以是无中心的主动—被动—互动，也可以是有中心的发动—受动—联动，既可以在创作、表达、欣赏、评鉴主体之间，也可以在各自内部进行。能本性内在要求主体换位思考、角色转换、职位流动，习以为常，自然而然，最大限度激发艺术活力、满足受众需求、提升艺术品质、提高鉴赏水平、追求高质量发展。

8.艺术之力本是思想生活方式。延伸本位之四。艺术形象塑造，源于想象力，而想象力本于人格意象的外张力。艺术象征寓意，源于象征力，而象征力本于人格意象的内敛力。艺术思想合成，源于思考力，而思考力本于人格意象趋向力。潜意识是人格蓝本，是有意识琢磨所成人格的储存，时利而不醒，日用而不觉。有意识是人脑机能，是生命自然本质的运动，开启思维时空。无意识是内在人格的休眠，是思维习惯/定势，若“肌肉记忆”形而忘意。思维是意识的加工厂，潜意识是原料库，显意识即思想是产品库。想象力、象征力、思考力都是意识力，并受思考力的吸引。人格外张力、内敛力、趋向力都是思想力，并受趋向力的吸引。思维基于意识而出思想，思想把握方向。艺术感受性就是思想方向性，朝着思想方向选择思想方法，进而选择实践方法，直至形成思维习惯，再无意识调动。反过来，突破思维习惯/定势，需要唤起意识，深挖潜意识，有意识地进行人格再造，以实现思维转换，产生新的思想。意识力和思想力合成思维力，但思维力不限于此，还包括行为力和行进力，因为思维本就包括理论思维/实践思维，且分解为意识思维/行为思维、思想思维/行进思维。艺术力本之本位即思想力在意识力与思维力之间以及思想关系在意识关系与思维关系之间，而思想与意识、与思维的关系决定了思想方式方法，思想力与思想方式集合就是艺术思想生活的样态。值得特别指出，意识沉淀、思想积累、思维要素，根本来自意识与行为、思想与行进、理论与实践的交互作用，一刻也没有离开过实际社会生活，这是意识、思想、思维的终极来源所在，艺术本原之本原。

9.艺术之本功是艺术功用和价值。总体扩展本位之一。艺术作用，即意识传播、文明传递、文化传承、现实传真、审美传达、情智传导、精英/大众传颂、精品传演、经典传唱等。艺术功能，即增进认知、启迪思想、弘扬正气、引导方向、把握规律、凝聚力量等。艺术效用，即激浊扬清、惩恶扬善、净化心灵、陶冶情操等。

10.艺术之本效是艺术影响和意义。总体扩展本位之二。积极影响，即以高品质艺术生活促进高质量发展，以高科技支撑艺术促进高科技产业发展，以高融合艺术促进高融合产业发展等。积极效应，包括文化文明效应、经济社会效应、生态健康效应、强国复兴效应等。积极意义：生活是艺术的摹本，艺术追求更美好的生活，艺术对生活的意义在于提升其品质，促进生命质量的提高，而生活品质和生命质量提增，为人的发展提供更多可能性。创造是艺术的第一特性，是人的有意识的能动行为，艺术对人的类本质彰显，为人类创造力发展和推动社会进步提供多种可能性。整体性是艺术的重要特征，以整体存在的艺术，以人自身为尺度进行度量，其内在成分丰富性和外在联系广泛性，决定其发展关联性和带动性强，可以发挥一荣俱荣地改善和调适复杂社会关系提供了很大可能性。艺术是一个系统，其内涵空间博大，为系统之中人的全面而自由发展提供了无限可能性。

五、艺术功能

从社会各领域关联中阐释艺术活动的特质和价值，从社会变革人类发展中关注艺术活动作用和功能。艺术评鉴是艺术活动重要环节，其主要职能就是对艺术作品所发挥功能及应有价值进行评议和鉴赏，看似处于艺术相对完整过程末端，实则地位重要，涉及艺术活动各环节和全过程，对艺术活动价值取向和发展导向具有重大影响，也对促进艺术质量和水平提升具有强大作用。综合各方观点，艺术应当发挥好真、善、美、相、史、实、人、进等功能，求真祛谬、扬善祛恶、弘美袪丑、寻相祛空、继史祛幻、务实祛虚、尊人祛怪、颂进祛退，作为艺术应当以自身之相去寻求和反映真相、善相、美相、史相、实相、人格之相、进步之相，并加以颂扬传播。

1.创意功能。意识形态方式是艺术的直接母体，社会存在方式是艺术的间接或终极基础，在这对意识和存在相互作用关系中，艺术是它们的中间环节。意识形态和现实生活的变化首先在艺术中得到反映，为了适应和反映它们的变化，艺术必须与时俱进、必须创新。首先是意识创新，创意应符合生活方式变化需要而促进意识形态方式创新，以促使主流意识形态指导和主导地位巩固发展。精神存在方式是艺术的直接本体，而物质存在方式如生产方式是艺术的间接或终极基础，而作为精神生活方式的艺术，居于精神存在方式与物质存在方式交互作用之中间环节。对精神生活与物质生活交互作用及其变化，反映敏捷，为了及时适应和反映它们的变化，艺术必须紧跟变化、必须创新。首先是精神性创新，以促进精神文明建设和进步。归而言之，艺术创意功能的核心就是求真尚善，促进核心价值体系弘扬光大，彰显中国精神、中国风格、中国气派。

2.审美功能。媒介传播方式是艺术之本质，媒介是艺术传播载体/方式，其本身的形式和意蕴都是美的，经过艺术典型美化的意象由传播所载运的精神内涵以及传播方式也都是美的，因而艺术本身也履行了从精神世界向审美世界的中介职能。艺术作为真善美融合体之相（亦即形、神、象、意融合）充分代表了人类对精神本质生活和美的本性生活之向往。追求美是人类天性本性，艺术美熔生命美、共生美、心灵美及生产美、生活美、生态美于一炉。集而言之，艺术审美功能的核心就是寻相向美，能以媒介职能传播美的形象和意蕴使受众尽享天下之美，共建共享美丽中国、文明中国、活力中国。

3.文化功能。文化是艺术之摹本，艺术作为文化组成具有独特秉本。文化与艺术既是历史现象也是现实现象，只不过它们是历史精神和现实精神的凝结和呈现。艺术以其特有样态和时代感弘扬历史传统精神，促进文化传承、文化交流和文化创新以及文化产业发展，并以特有形式和风格反映现实生活和提炼现实精神。坚持现实主义和浪漫主义结合，既真实而又深刻反映现实生活，又对未来生活满怀憧憬。坚持古为今鉴和洋为中用结合，改造提升艺术、形成民族特色，适应时代要求、体现时代特征。总而言之，艺术文化功能的核心就是继史重实的功能，继承借鉴原来，学习吸收外来，着眼美好未来，促进艺术融合发展、文化高质量发展，提升文化软实力，建设文化强国。

4.生命功能。人的生命活力发于能、力之本，不仅具有认识事物的能力而且具有改造事物的能力，不仅具有改造客观事物的能力而且具有改造主观自身的能力。改造客观事物表现出生命能动性主动性创造性，改造主观自身展现出生命意识力思想力思维力。人是万物之灵。人的本质烙印在艺术上，艺术本质与人的本质深度同一，艺术是人的也是为人的和人为的。艺术功能本质上是生命功能，作用发挥促进社会复杂关系的改善和与外部世界关系的调适，促进构建人类命运共同体。人自身的最高本质即全面而自由发展，艺术激发反映这一本质力量，驱动自身发展进步，始终与时代合拍。简而言之，文艺生命功能的核心就是尊人助进，发挥好能动主动创造三性和意识思想思维三力，以自强不息精神，让艺术反映民族风貌，呼应民族复兴，表现民族精神，展现民族风格，形成民族标志，促进民族繁荣；以改革创新精神，让艺术反映时代风貌，呼应时代要求，表现时代精神，引领时代风气，成为时代标志，推动时代进步。

5.社会功能。功能是艺术以其整体与艺术环境整体为界且通过界面而发生的作用，主要包括传播推广功能，教育感化引导功能，净化社会环境功能等。效应是艺术发挥整体功能与社会整体接受其功能而产生的影响和意义，主要包括生活品质提升效应，创业创新创造促进效应，人的本质发展效应，社会文明促进效应等。总之，社会功能的核心就是务功求效，在艺术扩展本位的整体功效即本功本效定位上已如前具体论述。

六、艺术管理

1.艺术观念及谋划规划。开展艺术理论学习讨论，树立正确的生活观、审美观、历史观、实践观、民族观、国家观、价值观，确立艺术核心观念和主题方向，及时学习执行艺术新政策、把握政策机遇、用够政策条件、研究政策执行策略、贯彻落实到艺术工作中去。紧跟艺术宏观部署、吃透部署精神、开展领导调研、研究落实意见、组织集体谋划、结合实际、明晰形势走向、明确重大任务、组织长远整体规划、充分考虑资源整合利用等。

2.艺术目标及计划企划。分析面临的机遇与挑战，具备的优势和弱点，现状和趋势，基于充分调研，确立发展战略目标，明确战略路径。根据战略目标和路径，制定年度计划，确立重点任务，明确职能分工，拟定阶段任务，提出工作措施和督导评价办法。对艺术文化企业，根据囯家/地方及行业战略规划/计划，制定规划/计划，坚持市场导向、项目中心，作好前期市场调查与预测，列出重点/一般项目清单，拟出工作流程图和进度表，分工负责，确立考评办法和激励机制。

3.艺术平台及项目策划。必要设施建设或租用租赁，精心作好项目设计，用心进行推广策划，尽心谋划活动组织等，以最小的成本获取最大的效果和长远效应。

4.艺术政策及法律法规。政策法规对文化艺术发展具有很强的时效性和导向性，应强化政策法规学习和咨询，调适艺术活动和寻求艺术发展机会。尤其是及时或超前了解政府新政，适时调整艺术发展策略，保持艺术活动有效性。建立健全学法、懂法、用法、守法制度和法律顾问制度，防范化解法律风险，确保合法开展工作。注重行业制度跟进，有效调整管理体制，创建艺术资源整合利用机制，艺术产品和服务市场营销运作机制。

5.艺术人员及受众引导。高素质人才保障高水平艺术，建设艺术及管理人才队伍，包括艺德高尚 、业务精深、技术娴熟的艺术人才，爱艺术、懂市场、善经营、会管理的经管人才，以及政治强、懂艺术、善管理、人亲和的领导人才。重视职业规划，健全人员聘用、人才培养、使用成长、考评激励等制度机制。引导触动受众，精准确定和培育壮大社群，注重受众长线培育，了解受众反应，汇集作品民意等，及时调整公关策略。以良好形象、优秀作品、温馨服务、艺术魅力、精神享受等，紧紧吸住受众、扩大影响面。

6.艺术决策及执行监督。健全重大决策前开展调查研究、提出意见方案、邀请专家论证、综合机构部门意见、决定上会决议、集体会议决定等决策程序，明确决策事项执行责任人、责任部门，制定执行方案和执行时间进度表，落实执行人等有关执行流程，建立监督和控制机制以及评价体系等。